Tema 15 "La música en nuestros días" (6º)

Páginas 90,91,92,93,94 y 95

Nuevos sonidos, nuevas músicas

A finales del S.XX nacieron los primeros sonidos artificiales. Esto facilito la difusión de estilos musicales fuera de los grandes músicos de tradición clásica (ejemplo: jazz,rock, rap, musica disco...).

Tanto la música moderna como la clásica contemporánea se han beneficiado de los medios de comunicación como la radio, internet, la tv.... Hoy en día las personas pueden escuchar composiciones de cualquier parte del mundo en cualquier parte del planeta.

Esto ha favorecido la creación de nuevos estilos basados en la "fusión"

Cualidades del sonido: el timbre

El timbre es la cualidad del sonido que permite distinguir unos instrumentos de otros y unas voces de otras.

Los instrumentos y las voces se pueden clasificar según diferentes criterios.

Copiar partitura página 92

Música clásica contemporánea

La música clásica hoy. La música clásica contemporánea goza de una gran libertad creativa. Las partituras no convencionales con las que los compositores representan sus obras dejan al intérprete la libertad de elegir las figuras rítmicas e incluso las notas musicales.


Copiar partitura página 95

TAREA: Elige un instrumento moderno de la siguiente lista y busca información sobre el:

• Guitarra eléctrica
• Batería
• Sintetizador
• Otros (libre elección)

Tema 15 "De concierto" (5º)

Páginas 90, 91, 92 y 93

La música en vivo y en directo.

Los medios electrónicos con los que se cuentan hoy en día han permitido que se puedan realizar conciertos en cualquier espacio, sea cerrado o abierto. Así podemos encontrar conciertos desde un estadio deportivo hasta en la plaza de un pueblo.

La celebración de dichos conciertos en estos escenarios posibilita una participación más activa de los asistentes, que se pueden mover con total libertad. En los conciertos el público baila y canta al mismo tiempo que los artistas interpretan sus temas.


Ademas los conciertos se han convertido en grandes espectáculos audiovisuales.

 - Potentes luces
- Pantallas grandes
- Efectos especiales
- Incluso fuegos artificiales.

Para saber más

Los conciertos en directo.
La preparación es impresionante, se necesitan muchos profesionales del sonido, la imagen, iluminación, coreografías, bailarines, ,montadores, encargados del vestuario, etc...


Los instrumentos electrónicos.

- Sintetizadores: Crean sus propios sonidos.
- Cajas de ritmos: Para programar y reproducir sonidos.
- Ordenadores: Para componer, grabar música, hacer arreglos, etc...
- Guitarra: Eléctrica o el bajo eléctrico, mantienen las partes acústicas originales.
- Piano electrónico y la batería electrónica: Han sido sustituidos por los electrónicos (también violín y violonchelo)



TAREA: Busca en el diccionario las siguientes palabras y escribe su significado en tu cuaderno: amplificar, proyectar, videoclip.

Tema 14 Del Clasicismo al Romanticismo (6º)

La música en el Clasicismo y el Romanticismo

Clasicismo (1750- hacia 1820)

Es un periodo artístico en el que la música alcanzó un gran desarrollo,  acompañado por la variedad de  composiciones y la evolución de la orquesta.

Los géneros instrumentales se imponían a la música vocal. También triunfaron los géneros profanos frente a los religiosos.


Romanticismo (1800- hacia 1920) 

La música de esta etapa estuvo impregnada de sentimientos. Por eso triunfaron las formas musicales que más se adaptaban a la intuición de los compositores.

Los instrumentos musicales se perfeccionaron,  lo que permitió que la orquesta se convirtiera en el recurso musical preferido de todos los compositores.




TAREA: Buscar información sobre la vida de Mozart y plasmarla en un folio (se pueden poner fotos)

Cualidades del sonido: La intensidad.

La intensidad es la cualidad del sonido que permite distinguir si un sonido suena con más o menos potencia o volumen.

La intensidad se indica mediante los siguientes términos:

- Pianissimo (pp) : Muy suave.

- Piano (p): Suave.

- Mezzopiano (mp): Más que suave.

- Forte(f): Fuerte.

- Fortissimo (ff): Muy fuerte.

En algunas partituras se incluyen indicaciones para que el intérprete varíe paulatinamente la intensidad de la música:

- Crescendo (cresc): Aumentar intensidad
- Diminuendo (dim): Disminuir la intensidad.

Tema 14 Bailar de puntillas (5º)

La música, la danza y el ballet.

La danza ha existido desde que existe la música, ambas han evolucionado a lo largo del tiempo. Una de las manifestaciones más significativas de la danza es el ballet, un espectáculo en le que se narra una historia a través de la expresión musical y de la expresión musical.

A principios del siglo XIX, el ballet adquirió gran importancia y se independizó de otras manifestaciones musicales, así se convirtió en un espectáculo.

El ballet, se caracteriza por los "desplazamientos en vuelo" de los bailarines y los complicados pasos que realizan sobre la punta de los pies.

La música creada par el ballet está compuesta con la intención de permitir el desarrollo de coreografías.

La distancia entre las notas.

* La distancia que hay entre dos notas se denominan intervalo.

* Entre dos notas sucesivas, la distancia puede ser de un tono o un semitono.

* En ocasiones, los músicos necesitan sonidos que no se encuentran dentro de este conjunto de notas y utilizan notas alteradas.

* Las alteraciones que se suelen aplicar a las notas son:

    - Sostenido ( medio tono más aguda)
    - Bemol (medio tono mas grave)
    - Becuadro (elimina el efecto del sostenido y bemol)

Cualidades del sonido: La duración (6º)

La duración es la cualidad del sonido que permite distinguir si un sonido es corto o largo.


La duración se representa mediante las figuras musicales y sus silencio, para organizarlos se utiliza el compás ( que pueden ser binarios, ternarios o cuaternarios.


El tempo determina la velocidad de interpretación de los compases. Este se indica mediante términos italianos (allegro, andante, adagio...)


Página 80

Tema 13 parte 2 (5º)

Agrupaciones vocales y modos de interpretar (pág. 80)

Según el número de cantantes

Dúo: dos componentes
Trío: tres componentes
Cuarteto: cuatro componentes
Etc...

Coro: si son numerosos los cantantes
Coro de cámara: pueden llegar hasta 20 cantantes
Coro sinfónico y orfeón: pueden superar los 100 integrantes o componentes     

Según el tipo de voces 

Coro masculino: voces de hombres
Coro femenino: voces de mujeres
Coro mixto: voces masculinas y femeninas
Coro de voces blancas: compuesto por niños
Solista: un intérprete que canta en solitario o destacado del resto

Modos de interpretar                                                                              

A capella: sin acompañamiento instrumental
Al unísono: todos los cantantes cantan lo mismo al mismo tiempo
En forma de eco: un grupo canta un fragmento y otro grupo lo repite
En canon: se produce cuando dos o más grupos cantan lo mismo, pero empezando en momentos diferentes.

Que canten los niños (5º)

Que canten los niños que alcen la voz
que hagan al mundo escuchar
que unan sus voces y lleguen al sol
en ellos está la verdad.

Que canten los niños que viven en paz
y aquellos que sufren dolor
que canten por esos que no cantaran
porque han apagado su voz.



Yo canto para que me dejen vivir
Yo canto para que sonría mamá
Yo canto porque sea el cielo azul
Y yo para que no me ensucien el mar
Yo canto para no los que no tiene pan
Yo canto para que respeten la flor
Yo canto porque EL mundo sea feliz
Y Yo canto para no escuchar el cañón.



Que canten los niños que alcen la voz
que hagan al mundo escuchar
que unan sus voces y lleguen al sol
en ellos está la verdad.
Que canten los niños que viven en paz
y aquellos que sufren dolor
que canten por esos que no cantaran
porque han apagado su voz.



Yo canto porque sea verde el jardín
Y yo para que no me apaguen el sol
Yo canto por el que no sabe escribir
Y yo por el que escribe versos de amor
Yo canto para que se escuche mi voz
Y yo para ver si les hago pensar
Yo canto porque quiero un mundo feliz
Y yo por si alguien me quiere escuchar.



Que canten los niños que alcen la voz
que hagan al mundo escuchar
que unan sus voces y lleguen al sol
en ellos está la verdad.
Que canten los niños que viven en paz
y aquellos que sufren dolor.
que canten por esos que no cantaran
porque han apagado su voz.

Tema 13 La música acompaña al teatro (5º)

La música a escena

El musical:

- Tuvo sus origenes en EEUU e Inglaterra.

- Son espectaculos donde se mezcla música, canciones y diálogo y baile.

- Guarda similitud con la ópera y la Zarzuela.

- Se necesitan escenarios amplios para que los interpretes puedan bailar y cantar.

- Los interpretes deben ser actores, bailarines y cantantes.

- Brodway en New York es donde existen numerosos teatros en los que se representan las mejores producciones de este género.

- El argumento es el hilo conductor de los números musicales que son autenticos protagonista.

- La música y la letra están estrechamente relacionadas con el desarrollo de la historia.

- El éxito de algunos musicales ha despertado interés en la industria del cine.

Algunos musicales de éxito: Grease, High School Musical, La bella y la Bestia, El Rey León.

TAREA: Buscar información sobre el musical My fair lady.  

Musical Grease: 

Musical El Rey León:

TEMA 13 Del Renacimiento al Barroco ( 6º)

LA MÚSICA EN EL RENACIMIENTO Y EL BARROCO


Renacimiento (siglos XV y XVI):


Durante esta época los artistas valoraron el arte clásico, propio de las culturas griega y romana. La música religiosa siguió teniendo una gran importancia, aunque muchos compositores comenzaron a crear músicas no religiosas. La música instrumental adquirió mayor relevancia.


Pinchar imagen para escuchar La Tricotea, de Alonso.

                                              


Barroco ( S. XVII y mitad del XVIII):

Fue una época donde se construyeron un gran numero de instrumentos musicales , lo que permitió la aparición de grandes intérpretes y el auge de la orquesta. A partir de este momento la música comenzó a interpretarse también en lugares públicos.


Escuchar pista 26, Giga, de Johann Pachelbel.

Titanic para 6º

Aquí dejamos la canción que debéis prepararos en la flauta. La canción como sabéis se llama My Heart Will Go On. Os dejaremos la partitura, la letra y el enlace de Youtube de la canción en flauta y otro con la versión original. Con todo este material tendréis que prepararos esta canción para el próximo día.

Partitura:

Letra:

MY HEART WILL GO ON

 

 

Every night in my dreams
I see you, I feel you,
That is how I know you go on

Far across the distance
And spaces between us
You have come to show you go on

Near, far, wherever you are
I believe that the heart does go on
Once more you open the door
And you're here in my heart
And my heart will go on and on

Love can touch us one time
And last for a lifetime
And never let go till we're one

Love was when I loved you
One true time I hold to
In my life we'll always go on

Near, far, wherever you are
I believe that the heart does go on
Once more you open the door
And you're here in my heart
And my heart will go on and on

You're here, there's nothing I fear,
And I know that my heart will go on
We'll stay forever this way
You are safe in my heart
And my heart will go on and on

Videos Youtube:

Canción flauta (pinchar imagen)

 Canción original (pinchar imagen) 

Karaoke